城市高空摄影夜景照片后期思路加强版教程（甄建民老师面授指导心得）

很多时候大家在费尽千辛万苦花光体力耐力用上大价钱买来的顶级机身镜头拍摄了城市高空风光之后，却发现自己的照片和别人的比起来差了十万八千里！

你心目中的高逼格夜景照片是这样的：

然而你在同样机位拍摄的照片竟然TMD是这样的！

更有甚者，拖着疲惫的身躯从高楼工地爬下来回到家里，等不及洗澡换衣就赶紧把照片从存储卡里导入为后期做图购置的顶级配置电脑中，当看到RAW原图的时候，顿时心如死灰... ...

别着急，别埋怨，别纠结，作为一名给商业图库供图的爬楼党外加影像类杂志的技术小编，我来给大家分享一下我的老师甄建民前辈教授给我的一些城市风光类照片的后期处理思路。

（事先说明：相信摄影群的前辈一定很多，在下也只是一枚小透明，片子拍的不多，技术也肯定没法和诸位资深前辈相提并论，但本着一颗爱分享、爱学习的心，只要能帮到咱们群体中的一些新手小白，也就相当满足了！万望大家勿拍！
）

以下内容为甄建民老师多日面授口述，我根据自己理解体会和应用重新组织的语言结构*

===========现在开讲===========

第一部分：设备篇

A：拍摄设备。“工欲善其事必先利其器”，既然是谈到城市高空建筑摄影，也就是通常所说的爬楼摄影。由于我们需要在傍晚时分拍摄超广角镜头下的城市光影，那么，我们对于相机的宽容度和感光度以及细节表现这几个环节就会有更多的要求。因此，全画幅机身+超广角镜头+坚固强壮的三脚架+无线快门控制器（或快门线）是我们最为首选的设备要求。我所使用的设备组合是Sony A99+Sony Zeiss 16~35mm f/2,8 ssm超广角镜头，三脚架为金钟品牌，使用Sony原厂无线快门遥控器。

B：后期设备。一张RAW原图尺寸在30MB左右，在ACR中选用16bit色深处理将会让图片文件尺寸翻倍，单张图片在各种滤镜和蒙版使用之后其容量可达1~200MB，这还是我2400万像素老机器所拍摄的照片，如果是D800E、5DSR或者A7R2这样四五千万像素的机型，恐怕一张图的处理容量会经常突破2~300MB，更别说我们出门一次拍摄的照片很难低于1~200张。如此大数据量的处理，对于CPU、内存、硬盘、显示卡的要求是很高的。我使用的电脑是华硕UX501J，i7-4720HQ+16GB内存+512GB SSD固态硬盘+GTX960M独显。这台电脑对于图片视频的后期处理能力是相当强悍的！大家有兴趣可以找我之前在ZOL星空(中国)发过的开箱测试帖参考。

第二部分：拍摄篇

首先，光圈和快门的选择。夜幕降临，99%感光度低于200的城市风景照片都需要超过15秒以上的曝光时间，这取决于你手上的镜头和机身组合。曝光时间这个问题很多人喜欢用F22+30秒这样的组合。个人并不建议如此，虽说小光圈拍风景没有错，但是城市建筑夜景中，广告屏幕，建筑灯光等等光污染比较严重，过于追求30秒长曝对于后期处理相当不利。根据前辈指点，拍摄时可以优先选择F11~F16之内的合理光圈配合10~20秒以内的曝光时间对于曝光曲线图两端的包容度表现更加合理。今天做教程的这个图其实也算是一个勘误示范，因为过于追求长曝+小光圈，导致了照片左侧高光区域溢出，为后期处理增添了不少麻烦。这一点在后面教程中会提出。

其次，重视曝光曲线图！这一点相当重要。夜景拍摄光源复杂，想要顾及明暗两个像场的细节就不得不对拍摄时的曝光曲线表进行实时监控，右侧肩部溢出和左侧趾部溢出都将对成片的质量及后期难度大为影响。

最后，一定！绝对！务必做好三脚架负重！高空摄影一般都在1~200米高的楼上拍摄，建筑物横风很强，十几二十秒的快门曝光时间里，随便一阵风吹起来，这张片子就糊了。我们的脚架一般都有挂钩，尽可能把负重物挂好吧，相机包挂上，现场的砖头石块都可以用起来，架子稳了，长曝才有保障。

第三部分，好了，前期拍摄需要注意的说完，最重要的后期教程来了。

甄老师是一位PS后期忠实达人，作为80年代初就为国家级报刊供图供稿的中国摄影家协会会员，他对于摄影前期后期、国内外暗房流程、电脑软件流程技艺颇精。我作为众多追随学子之一，也在他的教诲之下略学一二。认识甄老师之前，我始终用Lightroom作为照片后期处理工具，后来也在耳濡目染之下重新拿起Photoshop来对图片进行后期处理。

首先，使用Photoshop打开RAW文件，弹出Camera Raw界面

导入RAW原图之后，我们需要对照片进行术前诊断。由于过度追求慢门小光圈，而且没有遵循曝光曲线图规则，照片左侧区域出现大面积过曝。照片大部分暗部区域细节缺失，由于拍摄日有雾霾，因此画面有一层白雾遮盖的效果，而且画面饱和度色彩表现力不足。总结出这些缺点之后，我们就可以开始对图片对症下药了。

第一步，点击箭头所指之处，将色深又8位改为16Bit通道。保证照片后期处理的宽容度。

点选箭头所指处，将色彩深度修改为16位通道。

然后进行白平衡和曝光度、清晰度、饱和度方面的调整。甄老师提出的指导原则是：ACR中尽量不要过分追求饱和度和色域的夸张化处理，首先保证颜色和光影的正确性。上图就是甄老师根据这张图所建议的配置方案，大家可以根据自己的照片情况进行设置。

然后在镜头校正这里让ACR自动适配我们镜头的配置文件，调整暗角和镜头畸变。大家也可以根据自己的创作需要来选择手动修改这两个参数。

对于左侧溢出的高光，我们可以在色调曲线中稍作处理。由于光源在雾霾中产生了漫反射，我们这里仅做高光和暗调部分的适当修改。

对于雾霾部分，我们使用ACR自带的去雾功能来解决。我们可以根据雾霾的严重程度来改变去雾参数，上图左右两个箭头是照片去雾功能前后的反差。大家可以看到建筑物和天空部分的清晰度变高，而视觉上并未丢失细节。

放大至原图尺寸查看照片，暗部区域细节缺失，我们可以回到基本设置中微调阴影部分的参数。

尽管我们采用了ISO-160的低感光度，但长曝的机内噪声外加我们对于画面基本设置的更改，依然会对画面产生噪点影响。因此，我们可以在细节选项中通过提高“减少杂色”中明亮度的设置来消除噪点。上图是去噪前后的对比。

然后就是HSL部分的色彩修正部分。这里还是遵循甄老师前面提到的色彩还原准则，在这个大框架下对色彩进行微调。由于我们压低了高光来抑制左侧区域的过曝，所以马路的车流部分出现了高光不足，我们可以通过色彩明亮度、饱和度、色相的微调来设置。

对于左侧过曝的区域，我们使出杀手锏！渐变滤镜！点击上图渐变滤镜工具。

在渐变滤镜选项中降低曝光度、高光，适当增加去除薄雾和清晰度参数，将色温调整到和整图匹配的色调。

对于依然欠曝的区域，使用上图的修正画笔工具进行二次微调。涂抹在需要降低高光曝光的去，设置右侧参数。

======多次重复精修以上各参数之后，在Photoshop中打开，使用曝光度蒙版、曲线蒙版、饱和度蒙版微调最终你需要的照片风格=======

最后：

（这是RAW原始文件）

这是经过甄老师指导之后根据我个人喜好的风格处理的照片。

下面这张是我在拜师甄建民前辈之前自己修得的照片。跟上图比较，照片的死黑死白区域色域破损严重，大量经由修正画笔修饰的色彩碎块惨不忍睹，高光过曝压得非常不自然，建筑物主体基本脱离原色，各处噪点严重到无法修饰... ...

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因此，对于类似环境下的城市夜景照片，我们可以按照甄老师提供的这套整体思路来进行后期处理，并加以自己喜欢的风格进行深加工。相信大家一定会在今后的拍摄创作中得到更好的作品！

****下面是今天在甄老师家中拜访学艺的照片，下一期教程，我将会为大家带来今天甄老师关于通过阈值标准法进行照片色彩还原以及中性灰铆定画面稳定性的技术研究。当然，所有的重要细节，我会放在下面这些照片里，如果你也是一位资深PS玩家，相信你一定会懂得这些操作的意义所在~ 内有彩蛋！请勿离开！

我背着电脑去甄老师家亲自讨教，甄老师家的电脑竟然也是ASUS的主板~哈哈！这台1280*1024分辨率的显示器用现在的眼光看起来很是另类，基本是正方形的屏幕啊！

Maya牌，这个品牌在十几年前就有了，当年也是曾经走过高端路线的。

甄老师在进行ACR基本设置的微调。

提及两台电脑的差别，老师表示15.6寸的屏幕分辨率太高，需要戴上眼镜来看，但是屏幕的色彩和对比度确实非常好，对照片的细节修正，比如中性灰微调，老显示器只能凭经验感觉确定取色点，而我这台机器可以很轻松地找到色域区间。

由于Photoshop用得少，甄老师在根据自己的使用习惯来重新进行窗口布局。

秘密武器！阈值确定黑白灰三色区间！

负片模式定位色彩还原！

表示这个我以前真没用过，甄老师对于色彩的严谨态度令人折服！

选取真正的灰度色域。

在图像取样以设置灰场。

老师对两台机器的表现差异很感兴趣，显示器虽然老，但是机器配置不差，硬盘是256GB SSD+两块2TB素材盘，处理器是XEON E3，内存16GB外加一块独立显卡，做平面图像处理绰绰有余。

甄老师在比较两个显示器的色温表现。老显示屏偏红，我这个UX501J的显示屏偏青色。

对图片进行灰度重建。

微调中。

甄老师对知识细节进行着重讲解。

两台机器双管齐下，左机实操，右机给我找网页教程注解，让我看懂学会。

给我这张用Canon M2拍摄的老照片选定16位色深通道借以减少色域损失。

甄老师用两组风格的图来进行同一组校色设置教程，让我学会应对不同风格的图片源。

减青补光法！

色彩定位微调。

甄老师还专门打开LR来给我解释两款软件在修图中的彼此不同之处。

然而4K分辨率的3840*2160显示器让甄老师大赞厉害！工作区域比他的老伙伴多了近7倍！（1280*1024分辨率）。

甄老师还演示了网上现在比较流行的复古色设置方案。

以及黑白片后期思路。

还有对于画面过曝区域微调的渐变镜遮罩法。

这老师在仔细分析我之前拍摄的本已是一张废片的逆光扫街照片。在这张照片中进行极限补救措施。由于采用了广色域IPS面板以及4K级分辨率，画面缺陷之处分毫必现，甄老师可以轻松确定问题所在，并加以补救讲解。

对于这个背光键盘，老师很是喜欢，如果天色暗一些，有这组键盘的话，可以在不开灯的环境下专心修图。大家都知道，如果室内灯光色温不好或者亮度过明过暗，都会影响我们后期处理中对色彩的掌握。

4K分辨率的细腻表现，可以在如此近距离拍摄中都察觉不到屏幕像素颗粒。

甄老师唯一不太满意的就是这个键盘手感太松散，用惯了台式机的键盘，适应了回馈力度，超薄型键盘力回馈不那么准确，有时候用快捷键时还是稍微别扭些。

最满意的不用说就是这块屏幕了。下面演示的这个是甄老师的绝活，720度全景接片，也就是在一个机位从天到地从左到右一周圈拍摄若干张照片，最后用专业软件打包，整合为一个可以720度观看的完整照片，让人身临其境，这是和最近风头正劲的VR虚拟现实科技息息相关的摄影技术。甄老师看这两台显示器上自己的照片不禁大呼惊奇，原来之前的照片竟然可以在新一代显示屏上有这么大的变化，色彩表达更准确，老显示器偏蓝偏灰，高光和阴影部分的细节缺失严重。我这台机器不禁有宽屏超高清的分辨率，可以展现更多内容，色彩表达也更加丰富严谨。

不过背光对比度过高也是个问题，比如高光区域有点任性，会捎带着亮区偏白。

超高清宽荧幕才是全景素材的最佳展现方式~

好了，收工~ 这篇文章是跟甄老师学习摄影的第一课。关于摄影、构图、后期、负片、暗房冲洗、人文纪实等等一系列题材，以后都会向老师多多学习，到时候给大家带来更多实用的摄影教程！