《为何你的相机不重要》摘抄

（读过摄友转载的该篇文章后，受益匪浅。按自己的理解，

  将原文里的要点摘出来，便于简洁的阅读。）

 

要点摘抄：

 

  英文『image』(影像)这个字来自于另外一个英文字

『imagination』，也就是想象力的意思，而非来自于

『lens sharpness』(镜头锐利度)或是『noise levels』

(噪声程度)。戴维拉卡贝尔(David LaChapelle's)的作品

完全关乎于他自己的想象力，而非他的照相机。布置出他

那些疯狂的摄影场景是最难的部分，一但场景布置完成，

任何相机都可以用来作为他的拍照工具，然而如果把戴维

所使用的相机交给我，并且给我相同的模特儿，我也无法

拍出任何跟他相同的作品。

     

安瑟亚当斯于1937年时，在一封回复爱德华

(Edward Weston)请求他建议如何添 购镜头的信

中说到：『任何良好的现代镜头都已经经过矫准，

能够在最大光圈时有最好的分辨率表现，缩小光圈

只是增加景深而已。』

     

经过这70年来的沿革改进，比起拍摄所谓的测试图

，我们应该更有余裕地去专心致力于制造极为漂亮的照片。

当然这些大型相机所使用的镜头，其最佳光圈值不论是在

1930年代或时至今日，都只维持在f5.6左右的水平，而

一般相机与数字镜头最佳的光圈值大约比这个数值再缩两格。

     

 伊恩斯特终于忍不住的说：『徕卡相机和其它的相机并

没有不同，它们都能够留下你们所看见的事物，但是，那也

要你们要『看得见』才有用！』

     

伊恩斯特还说过：『什么是最好的广角镜头？只要退后

两步，顺便看看海阔天空！』

 

 除了观察力、思考及对事物的兴趣是能让人拍出好照片

的元素，你还应该去除那些 诸如错误的光线，错误的背景或

是不正确的拍摄时间等等，会破坏一幅摄影作品的因素，否

则就别拍了！不管在你面前的主体有多美！』

     

 

无论再先进的摄影器材，你仍然需要负责在正确的时间

将他带到正确的地点，然后将他指向正确的方向才能正确地

得到你想要拍摄的影像。

     

 

 每一台相机都需要你来帮他设定拍摄条件，不论那是一台

多先进的照相机。而如果你把这20年来所浪费在研究这些器材

的时间，花在如何专心致力于该技艺本身，那么你可能可以在

更短的时间达到相同的成就。

 

 他们大概是还没跨越摄影这个领域的(唯器材论的）那座山，...

 

 不过我要说的是，所有的器材都有其不同的价值，那完全取

决于你要的是什么以及你如何使用它，然而适合你的器材却不一

定适合我，反之亦然。

      

购买最新的相机只能保证你不会拍得更糟。更有内涵的

教育才能让你拍出更好的照片，而非更多的相机。

    

你需要时间去学习观察与构图，当你浪费越多的时间

在担心你的器材，那么你能够花在构思如何创造伟大影像

的时间就会相对的减少。你应该担心你的作品，而非你的

器材。

     

 

价值越昂贵的相机与镜头，其所代表的实质意义往往

与其价格不成正比。

++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++