练习构图__20230527

自从玩摄影起，我就一直是中规中矩的构图。可时至今日，才觉着这种构图有些呆板，不生动。当下的影视作品大量使用开放式构图，我也学学看，将一张旧片重新裁，……

爸爸，我摔着啦！

器材:尼康D5100 [Nikon（尼康）数码相机]  镜头:55.0-300.0 mm f/4.5-5.6
时间:2014-09-15 09:32:16.60  快门:1/320  光圈:F/5.6  焦距:102毫米  感光度:100  

构图有创意！

摘自网络：

在《艺术风格学》中，沃尔夫林探讨传统绘画时将形式的封闭性与开放性确立为美术史的基本概念。

封闭的形式：

“这样一种构图风格，它或多或少以构造的手段把图画处理成一个独立的统一体，这个统一体处处都引向自身。”

开放的形式：

“到处都引向本身之外，并且故意显得像是无限的”，在具体的使用上则让画面的整体看上去“更像一件从可视世界中任意割下的一部分。”

在电影中论及开放、不完整构图时，学者经常以此来分析电影相对于绘画的媒介性差异。电影作为一种历时性的艺术，在创作中并不需要在观念上严格遵循传统绘画的封闭构成形式，构图的开放性与不完整正是影像在时间上构造张力的一种手段。另一方面，从传统电影理论开始，如克拉考尔、巴赞等学者历来重视实拍电影突出的再现能力，并一度把这种前所未有的机械自动再现性作为电影美学、甚至电影本体论区别于其它艺术类型的理论核心。而在再现、符合现实的意义上，传统绘画的规则性、封闭性就成为了一种阻碍，时间与空间表现上的冗余、不完整成为新电影刻画现实的一种重要手段，这些观念源自新现实主义、新浪潮电影，又极大地启发了艺术电影的后来者。